11 måste se modedokumentärer som passar alla humör eller ögonblick

Som ordspråket säger, mars har verkligen kommit in som ett lejon i år, och idén att mysa i soffan och titta på mode på skärmen är mycket mer tilltalande än att klä ut sig i det just nu.

Efter att ha traskat genom snön, är det sista vi behöver ännu ett mödosamt slag genom Netflixs ändlösa digitala korridorer, så här är en lista över några av de bästa modedokumentärerna som passar alla humör. 

Hållbarhet och etik 

1. Mode omarbetat (2023)

Vad är stämningen? Kontemplativ och orubblig – men hoppfull. Amy Powneys uthållighet och beslutsamhet är inspirerande. 

Att sträva efter att skapa en modekollektion som är hållbar i verkligheten i motsats till "buzzword" hållbar, självbeskriven modeutomstående Amy Powney från kultmärket Mother of Pearl visar den gigantiska ansträngning denna bedrift verkligen kräver. 

2. Den verkliga kostnaden (2015)

Vad är stämningen? Det är en hård övervakning ibland men att spåra snabbt mode genom hela leveranskedjan visar hur allt som omfattar denna fråga är. En fantastisk ryggradsutbildning i ämnet som försiktigt och noggrant utforskas. 

Denna banbrytande film från 2005 fokuserar på snabbmodets snabba uppgång och den verkliga kostnaden för denna kulturella förändring. Regissören Andrew Morgan hade inga förkunskaper om modebranschen men blev inspirerad att göra filmen efter att ha blivit chockad av att ha sett kollapsen av Rana Plaza på TV. 

3. Udita (2015)

Vad är stämningen? Girl power under omöjliga motgångar. Udita är en orubblig blick på plaggmakarnas tuffa liv när de kämpar för sina rättigheter på gräsrotsnivå i Bangladesh. 

Efter en grupp kvinnor över 5 år, Udita visar kampen genom ögonen på kvinnliga fackliga ledare och arrangörer när deras långa kamp äntligen börjar ge resultat. 

Ikoniska designer- och modehus 

4. Westwood: Punk. Ikon. Aktivist (2018)

Vad är stämningen? Punk af, så klart 

Efter hennes död förra året är denna bombastiska dokumentär en hyllning till allt som är Viv. Den här dokumentären utforskar sambandet mellan hennes arv som modeikon och hennes arv som aktivist och försöker destillera Viviennes komplexa väsen. 

Kul faktum, en vän till mig arbetade för Vivienne ett tag och kan bekräfta hennes hängivenhet för miljöfrågor som sträcker sig till att äta människors blåslagna bananer för att rädda dem från att gå till spillo och en mycket minimal policy för toalettspolning. En sann excentrisk legend. 

 5. McQueen (2018)

Vad är stämningen? En visuellt imponerande dokumentär som är intim, välsorterad och medkännande. 

När jag gick på konstskola i London 2006, ligger Alexander McQueen uppenbarligen mig varmt om hjärtat, så jag kanske är lite partisk när jag säger att detta är en av de bästa modedokumentärerna som någonsin gjorts. 

En riktig njutning för ögat, McQueen sätter designerns hisnande, mörka och utomjordiska visioner i centrum. Som McQueen själv sa,"Om du vill känna mig, titta på mitt arbete."

6. Dior och jag (2015)

Vad är stämningen? Frenetisk, spännande och realistisk. Dior och jag ger oss en avslöjande inblick i branschen när Raf Simons går upp som Diors kreativa chef.

De bultande och ofta löjliga nivåerna av stress "bakom sömmarna" inom modeindustrin kommer verkligen fram i detta testamente till Raf Simons och, kanske ännu viktigare, sömmerskorna som utför hans vision. 

Inspirerande och känslomässigt, det här är en av de dokumentärer som har kraften att påminna oss om varför vi älskar mode.

7. L'Amour Fou (2011)

Vad är stämningen? En intim skildring av Yves Saint Laurent som konstnär genom hans förhållande till sin älskare Pierre Bergé. 

Byggt kring försäljningen 2009 av Saint Laurent och Bergés påkostade konstsamling, L'Amour Fou är ett porträtt av Saint Laurent som en torterad konstnär i sin förgyllda bur. 

Även om den är melankolisk är den här dokumentären en empatisk och artikulerad lovprisning av den legendariska franska couturiern som tar en annan väg.

8.The Director: An Evolution in Three Acts (2013)

Vad är stämningen? Frida Gianna framstår som en uppfriskande behaglig och mild uppfostrad, som går runt explosiva high fashion teatrar. The Director: An Evolution in Three Acts, är en avslappnad, stämningsfull klocka. 

Frida Gianna överskrider på ett dramatiskt sätt barndomens ambitioner att bli mamma med ett fint hus och blir Guccis kreativa chef och trots sin kärlek till traditioner gör hon det på sitt sätt. 

Den här dokumentären, inspelad i tre akter med fokus på "det förflutna", "framtiden" och "nutiden", visar Gianna som en mäktig kvinna som sätter sin prägel på en mansdominerad industri med tyst konstnärskap. 

Händelser och ikoner 

9. Iris (2014)

Vad är stämningen? Du behöver bara ta en titt på Iris Apfel för att få idén! 

Regisserad av legendariska dokumentären Albert Maysles (av Grey Gardens berömmelse) Iris är ett glädjefyllt bevis på nöjena med att leva en högljudd och obotlig modefantasi in i hög ålder. 

10. Septembernumret (2009)

Vad är stämningen? Det teatrala i Vogues septembernummer behöver ingen presentation och septembernumret från 2007 som denna dokumentär handlar om var det största och mest dekadenta hittills. En voyeuristisk resa in i politiken bakom skapandet av denna stilmonolit. 

Anna Wintour och hennes andra i befallningen, Grace Coddington, är ett udda par vilket till stor del är det som gör Septembernumret sådan övertygande visning. 

Wintours närvaro som Vogues "påve" är ofta förvånansvärt (och oavsiktligt) rolig eftersom hon speglar fiktionaliserade skildringar som är större än livet (när hon tittar på dig, Djävulen bär Prada) som modes "Röd drottning.” 

Anställda skälver i hennes kölvatten, omslagsstjärnor redigeras till oigenkännlighet med skärande brutalitet, men Coddington lyckas behålla sin värdighet i Wintours rike. 

11. Diana Vreeland: Ögat måste resa (2011)

Vad är stämningen? Diana Vreeland lyser av passion och är något av en kulturell tidsanda, som hjälper Jackie Kennedy att välja sin garderob i Vita huset och publicerar några av de första bilderna på Twiggy och Mick Jagger. Vreeland ser skönhet och potential överallt och spricker för att dela den med världen. 

En kärleksfull skildring av Harpers Bazaar-redaktör, Diana Vreeland, av hennes svärbarn (som gifte sig in i familjen för sent för att träffa den sena ikonen). Det är Vreelands legitima sagolikhet som talar bortom graven i en serie av båge och underhållande intervjuer, antingen med sin egen röst eller genom en röstskådespelerska, är det som gör det.